حول جرة كلويزون
الكلوازونيه، المعروف بالصينية باسم جينغتايلان (景泰蓝)، هو شكل تقليدي من أشكال المينا، وقد أصبح رمزًا للحرفية الصينية والتراث الفني. تعود أصوله إلى الحضارات القديمة في الشرق الأوسط، حيث طُوّر في البداية. خلال عهد أسرة يوان (1271-1368)، دخل هذا الفن إلى الصين عبر طريق الحرير، الطريق التجاري القديم الذي ربط الشرق بالغرب. وسرعان ما اكتسب هذا الفن رواجًا بين الصينيين، وخاصةً في عهد الإمبراطور يونغلي (1402-1424) من أسرة مينغ، الذي أشرف على تأسيس عملية الكلوازونيه في الورش الإمبراطورية.
تشير كلمة "كلوازونيه" إلى طريقة ابتكار التصاميم باستخدام قواطع معدنية (كلوازونيه) مملوءة بالمينا الملون. المادة الأساسية عادةً ما تكون النحاس الأصفر أو النحاس الأصفر، ويُطبّق المينا الرقيق بأنماط معقدة، ثم يُحرق في درجات حرارة عالية للحصول على لمسة نهائية ناعمة نابضة بالحياة. غالبًا ما يُطلى المنتج النهائي بالذهب لتعزيز بريقه ومتانته. كل قطعة من الكلوازونيه فريدة من نوعها، مصنوعة يدويًا، وتتطلب عناية فائقة بالتفاصيل، مما يجعلها عملًا فنيًا ذا قيمة عالية.
اشتهرت المينا الخزفية بألوانها الزاهية وتصاميمها المعقدة، التي غالبًا ما تُصوّر زخارف صينية تقليدية كالتنانين والعنقاء والزهور والمناظر الطبيعية. وقد ازدادت شهرتها لدرجة أنها أصبحت تُعرف بإحدى "عجائب يانجينغ الثمانية" (بكين حاليًا)، مُبرزةً مهارة الحرفيين الصينيين الاستثنائية.
بحلول عهد أسرة تشينغ (1644-1912)، أصبح فن الكلوازونيه فنًا زخرفيًا مفضلًا، ليس فقط في الصين، بل أيضًا للتصدير. واكتسب شعبية في أوروبا وأجزاء أخرى من العالم خلال القرنين السابع عشر والثامن عشر، لا سيما بين الأرستقراطيين الأوروبيين الذين أعجبوا بحرفيته المعقدة وجاذبيته الفريدة.
لا يزال الكلوازونيه اليوم قطعةً ثمينةً ومحبوبةً، إذ تُعرض قطعٌ منه بكثرة في المتاحف والمعارض الفنية والمجموعات الخاصة حول العالم. ويضمن جماله الخالد وأهميته الثقافية مكانته كجزءٍ عزيزٍ من التراث الفني الصيني، إذ لا يزال يُؤثر على التصميم العالمي ويُلهم الحرفيين المعاصرين.
